PROYECTOS

Alpes Apuanos, Carrara, Italia

2008

PROMETEO-La Autocreación

2009-2010

Acero inoxidable
Foto Fernando Ojeda

PROMETEO-La Autocreación

2010

El título, la tesis.

La tragedia griega Prometeo encadenado, atribuida a Esquilo (s. V a.C.), nos traslada a las guerras primitivas de los dioses, mucho antes del tiempo histórico. No hay tragedia clásica más estática y centrípeta; circular entorno a su protagonista. La eterna asociación de Prometeo a la roca a la que ha sido encadenado acentúa la conciencia de que siempre ha estado ahí, en el centro de la escena, en el centro mismo de la Historia, cada vez que un ser humano desafía al cielo para afirmar su innegociable deseo de ser por sí mismo. El protagonista de la obra no es un hombre, es un Titán, aunque la monumental tradición cultural que ha suscitado haya hecho de él el portavoz más emblemático de los anhelos de la humanidad; contestataria figura en que mejor nos reconocemos los efímeros, así designados por el poeta trágico para expresar con contundencia nuestra condición mortal. Prometeo es el enigma blasfemo entre los dioses; rompe jerarquías en función de nuestros inquebrantables principios éticos *, los nuestros, pues es invención humana, para explicar lo humano.

El Titán interviene liberando a los hombres del temor a los dioses; los niños que eran los convierte en seres conscientes y dueños de su razón, autosuficientes. Prometeo, el amigo de los hombres, les enseña a burlar a los dioses en los sacrificios y quedarse con la mejor parte de los animales inmolados para su propio consumo; roba el fuego de los dioses y lo entrega a éstos. Zeus por esto lo condena y ordena que sea atado a una roca en el Cáucaso, donde todos los días un águila le devorará el hígado, para regenerársele durante la noche y volver a serle devorado al día siguiente; así eternamente. Prometeo significa, al igual que la Expulsión del Paraíso bíblica, la toma de conciencia de la humanidad, pero en PROMETEO-La Autocreación esta toma de conciencia se plantea no como la revelación de un drama, el encuentro con una realidad inasumible, un castigo, sino como el ineludible compromiso de vivir.

En PROMETEO-La Autocreación hago una variación con el icono de la Creación de Adán de la Capilla Sixtina: la trasmisión de la vida a través del dedo índice del creador al ser creado; pero prescindo aquí de la figura creadora, (manifiesto ateísta, no contra, sino emancipado ), y en este caso, el ser creado es a la vez creante (agente) de sí mismo; el hombre se crea a sí mismo, el hombre debe crearse a sí mismo Este acto se conforma en un gesto circular que concentra toda la energía de la fisicidad, corporeidad e intelectividad, del hombre en la determinación de forjarse a sí mismo permanentemente. La autocreación no se da en un instante aislado, es un modo de ser, un carácter. Es una suerte de leitmotiv latente en todo el desarrollo del proyecto, que alude a una concepción circular, cíclica o en última instancia , si se quiere, esférica, que gira de la atómica existencia de cada individuo hacia una participación universal en un ignoto e indolente Absoluto parmenideo. Siendo cada ser una singularidad contingente y transitoria de eso Absoluto, es en ese instante de singularidad, suficiente para ser sí mismo, y por su condición efímera, inaplazable su necesaria consumación. La existencia singular es un accidente cósmico que está de uno mismo construirla y explicársela desde la experiencia de ser vivida en plenitud; y esto nada tiene que ver con la exacerbación de las pulsiones orgánicas, ni con delirios ególatras, ni con alucinaciones de trascendencia; esta plenitud tiene que ver con la plena realización de lo físico y con la magnitud del conocimiento.

* del ensayo El portador de la conciencia de Jordi Balló y Xavier Pérez, Prometeo encadenado, Ed. Debols!llo 2007

Androide

2000-2010

Bronce

EXORDIO, el Tritón

2010

Proyecto escultura para el Parque Marítimo de La Laja
Bronce, fundido y chapa plegada
9 x 6,5 x 13 mt
Punta del Palo, Playa de La Laja
Entrada Sur de Las Palmas de Gran Canaria

De ROSAS DE HÉRCULES, Libro II Tomás Morales

Soporte poético del discurso que fundamenta la propuesta escultórica.

Invocación

I. El mar: el gran amigo de mis sueños, el fuerte titán de hombros cerúleos e imponderable encanto. En esta hora, la más noble de mi suerte, vuelve a henchir mis pulmones y enardecer mi canto...

Exhorto
XV.
� La Nave !... concreción de olímpica sonrisa; vaso maravilloso de tablazón sonora,
XVI.
�Honor para el que apresta los flotantes maderos, para los calafates, para los carpinteros de ribera, nutridos de rachas eternas de playa sonora!... �Y para aquel, más hábil, que trazó las cuadernas, la caricia del aura de la fama armadora: las condiciones náuticas del casco celebrado nacen de su acertado promedio entre la manga, el puntal y la eslora!
XVIII.
�Tripulantes! �La llama del entusiasmo prenda vuestras almas bravías! La custodia del barco que os entregan, reclama la actividad conjunta de vuestras energías. En vosotros se afianza la utilidad del flete. Todos sois necesarios, todos: desde el grumete recién nacido apenas a la brisa salobre, hasta el contramaestre de pómulos de cobre y cana sotobarba que en el turgido vientre de las nubes escarba. Los que en la negra noche hacen centinelas, los que tienen las jarcias para largar las velas, el que en la labor dura del baldeo trajina y los estibadores de carga en la sentina. Los que trepan a lo alto de las largas entenas y los que desentornan las chirriantes cadenas de las anclas combadas... �Amigos, camaradas! �Impávidos muchachos ante el acaso ignoto!... �Que vuestra quilla siempre taje un mar en bonanza! Y fiad la esperanza al arte del piloto, que cual un dios en la alta plataforma del puente, dirige con voz cruda la sabia maniobra; y al timonel prudente que con mano membruda, imprime al gobernalle seguros derroteros...

�Recios trabajadores de la mar! �Marineros! �El Tritón, con su rúbrico caracol, os saluda!

Himno
XXIV.
�Atlántico infinito, tú que mi canto ordenas! Cada vez que mis pasos me llevan a tu parte, Siento que nueva sangre palpita por mis venas Y a la vez que mi cuerpo, cobra salud mi arte... [...]

Discurso intencional de la escultura-.

Una tabla de Rafael, el �Sueño de Escipión� (National Gallery, Londres), posiblemente inspirada en el Somnium Scipionis de la Republica de Cicerón, sugiere al joven héroe Escipión yaciendo al piel de un laurel, aparentemente soñando con su gloria; tema genuinamente antiguo y neoplatónico. Dos mujeres se le acercan, una, la más severa, le obsequia con un libro y una espada, y la más gentil le ofrece una flor. Los tres atributos representan los tres poderes de lo humano: inteligencia, fuerza y sensibilidad; el esquema tripartito, sapientia, potentia y voluptas, forma, según la tradición clásica, el hombre completo.

El sueño de Escipión de Cicerón previene al héroe contra la vida voluptuosa y se le exhorta a cultivar las virtudes contemplativa y activa, razón y fuerza (energía). En la obra de Rafael los preceptos de la doble virtud le son inculcados igualmente al héroe pero sin dejar fuera el placer. En la moral de Marcilo Ficinio, director de la Escuela Platónica de Florencia, s. XV, la triple vita era tema de meditación constante. Escribió al gran Lorenzo de Medici : �Ningún ser razonable duda, que hay tres clases de vida, la contemplativa, la activa y la voluptuosa; tres caminos que conducen a la felicidad; sabiduría, poder y placer�. Aspirar a uno de ellos a expensas de los otros es, según Ficinio, impropio e incluso blasfemo. Paris eligió el placer, Hércules la virtud heroica, y Sócrates prefirió la sabiduría al placer, y sus vidas acabaron desastrosamente. En el Escipión de Rafael ( la tabla fue pintada para el joven Scipion Borghese) el joven sueña humildemente con los dones que va recibir. Aceptará los tres, aunque prudentemente divididos en la proporción de dos a uno. Mientas se exhorta al héroe a adoptar una norma de conducta que subordine el placer a las obligaciones, también se le invita a atemperar esos rigores y permitir que la virtud fructifique en el gozo. Virtud y Placer se reconcilian.

Este discurso es el sentido, la intencionalidad de la escultura; una invocación a la ciudadanía, gobernantes, convecinos y visitantes, a la excelencia. La escultura se plantea como un exordio con doble propósito: 1�, anunciar la ciudad y dar la bienvenida, y 2�, exhortar a la ciudadanía y sus dirigentes a la acción ciudadana, inteligente y sensible, que en el poema de Tomás Morales queda figurado en la construcción de la Nave (nuestra ciudad), y sus parámetros, manga, puntal y eslora, interpretados como metáforas de los tres atributos estructurantes de la excelencia humana.

En el poema XVIII, Tomás Morales nos convoca a través de la voz del Tritón, con una bella arenga urbi et orbe con la que todos quedamos invitados y concernidos, a la travesía que emprenda la nave; del buen hacer de todos depende la bonanza del viaje. El discurso se conforma en la escultura a partir de tres elementos primordiales procedentes del mar, como �huella� en el aire del salto de éste a tierra (evocación de los tres atributos referidos), de los que surge el personaje, a quien aún sus extremidades inferiores recuerdan su naturaleza híbrida-marina (como la misma naturaleza de la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria) para coronarse en humanidad perfecta, espléndida, en un gesto decidido, que sonando su caracola identitaria, nos llama a todos a la acción.

�Recios trabajadores de la mar! �Marineros! �El Tritón, con su rúbrico caracol, os saluda!